L’édito

En 2026, les Jeux d’hiver ne se regardent plus seulement, ils se vivent. Pour couvrir les Jeux Olympiques d’hiver 2026, France Télévisions déploie un dispositif XXL. Plus qu’une couverture événementielle, le groupe audiovisuel public revendique « une expérience continue et résolument interactive.»

Pierre angulaire de ce dispositif : le lancement d’une chaîne numérique 100 % sport, accessible 24 heures sur 24. Un choix qui s’inscrit dans la continuité des précédentes olympiades, mais qui acte définitivement la fin du modèle unique de la grande soirée télé. Compétitions en direct, temps forts, analyses, coulisses, décryptages… France TV aligne sa couverture sur la fragmentation des usages, en misant sur l’abondance de contenus et la disponibilité permanente.

Là où le dispositif cherche à faire la différence, c’est du côté de l’interaction. Sur le direct france.tv, les téléspectateurs accèdent en exclusivité à un live chat baptisé « La Live Zone ». Les internautes peuvent échanger en temps réel avec journalistes et consultants, poser leurs questions, réagir à chaud, partager leurs émotions. Le spectateur devient acteur du récit, invité à dialoguer avec ceux qui fabriquent l’information. Rien de radicalement inédit à l’ère des réseaux sociaux, mais un signal fort : reprendre la main sur la conversation, plutôt que de la laisser se dérouler ailleurs.

Faut-il y voir une innovation éditoriale majeure ou l’aboutissement naturel d’une télévision qui s’hybride avec les codes du numérique ? Sans doute un peu des deux. France TV ne réinvente pas la couverture des Jeux, mais fait un choix clair : placer l’expérience utilisateur au premier plan.

Midi Minuit, le nouveau format signé Francetv Slash : quand le service public teste les codes d’Internet

Nathan Morfoisse est créateur de contenu, visage du nouveau format Midi Minuit diffusé par France TV Slash. Pendant 12 heures, il suit un-e invité-e dans sa journée, dans ses rendez-vous, lors de ses sorties avec ses proches, etc. L’objectif : montrer une facette plus naturelle de l’artiste.

Tu dis que tu n’es pas journaliste mais plutôt un « ami pendant 12 heures ». Comment trouves-tu un équilibre entre proximité et exigence éditoriale ? Et si tu ne te définis pas comme journaliste, comment te définis-tu ?

Je ne me considère pas comme journaliste, parce que c’est un vrai métier avec une formation précise, et surtout une posture particulière. Moi je viens plutôt de la communication et du marketing. J’ai fondé en 2021 Pipole, une boîte de production de contenus pour le digital.

Sur Midi Minuit, je dirais que je suis plutôt animateur, créateur de contenu. Mon rôle, c’est que l’invité se sente assez à l’aise pour se livrer. J’essaye de mettre en avant une vraie interaction humaine, loin de ce que les artistes ont l’habitude de faire quand ils sont en promo : par exemple, dans l’épisode avec Fianso, on passe parfois du coq à l’âne, d’un sujet un peu deep comme sa relation avec ses enfants, à une énorme blague. Mais c’est comme ça que ça se passe dans la vraie vie quand on parle avec ses potes !

Midi Minuit assume des codes très « Internet », ça fait presque un peu vlog. Pourquoi ce choix, surtout pour un média comme France Télévisions ?

Ça n’a pas été évident au départ, parce qu’avec beaucoup des décideurs de France TV, on ne vient pas de la même génération. Ils ont grandi avec la télé, avec l’idée qu’un programme de qualité doit être propre, bien cadré, bien éclairé. Moi, j’ai grandi avec Internet, où ce qui marche, c’est souvent l’inverse : le naturel, l’authentique, le pas parfait. Un cadre un peu bancal comme au début de l’épisode avec Swann Périssé, un langage plus familier, une caméra qui tremble : pour beaucoup, ça raconte quelque chose de plus réel qu’un plateau ultra-léché.

J’ai tourné plusieurs pilotes, et France TV a vu que le fond et la forme correspondaient aux attentes du public. Ça a pris du temps, mais ils ont fini par comprendre que ces codes-là, ce n’est pas du bâclé : c’est un langage différent. Et c’est là que les médias traditionnels ont une vraie carte à jouer : accepter de parler la langue d’Internet sans singer Internet.

Dans Midi Minuit, tu es très présent à l’image. Tu tournes tout seul, sans équipe, avec la caméra au bout de ton bras. Est-ce que pour toi cette incarnation est devenue centrale ?

Aujourd’hui, beaucoup de personnes ont du mal à regarder des contenus qui ne sont pas incarnés, elles ont envie de suivre des gens. Par exemple, Hugo Décrypte, s’il marche aussi bien, ce n’est pas que pour l’info, c’est aussi parce qu’on reconnaît son visage. Ça instaure un lien de confiance.

Moi, je ne veux pas être le personnage principal, mais plutôt le lien entre le viewer et l’invité. Je suis un mec normal, j’ai une vie normale, je parle comme les 18–30 ans : ça permet aux spectateurs de se projeter. Ce n’est pas du narcissisme : c’est une manière de rendre le contenu plus accessible, plus humain.

Pourquoi avoir décidé de faire un long format (entre 30 et 40 minutes) ?

C’est vrai que le succès des reels Instagram ou de Tik Tok raconte quelque chose sur notre manière de consommer les médias aujourd’hui. Mais pour moi, si le contenu est bon, la durée n’est pas importante. Sur YouTube, des créateurs comme Squeezie font des vidéos d’1h30 et ça marche très bien. C’est là que le montage est très important. Avec ma monteuse, on a créé une mécanique de rythme : quand ça devient un peu trop calme, on relance, on remet une blague, une respiration, une micro-tension. On laisse des silences seulement quand ils ont du sens, après des moments très intimes ou très forts.

Par contre, aujourd’hui, tu ne peux plus penser un programme sans penser sa déclinaison en extraits de quelques secondes que tu postes sur les réseaux sociaux. Le long format vit grâce au court, et le court n’a de sens que s’il renvoie vers quelque chose de plus profond. Tout est interdépendant.

Est-ce que tu penses que la télévision manque de naturel ou de liberté dans le ton ?

Ça avance, mais lentement. France Télévisions vient du linéaire, avec des contraintes très fortes, et en plus c’est de l’argent public. Donc ils font beaucoup plus attention que des créateurs de contenus sur le numérique. Moi, j’essaie de les emmener sur des terrains un peu plus engagés, un peu plus rugueux. J’aimerais que Midi Minuit ne soit pas que du divertissement, mais aussi un espace pour poser des questions de fond, sur la paternité, la religion, la société par exemple. Le format pourrait être encore plus naturel que ce qu’on montre aujourd’hui, mais je sais que ça va prendre du temps.

À l’avenir, j’aimerais même aller encore plus loin sur le concept du « naturel » : faire un live de plusieurs heures par exemple, comme je viens de Twitch à la base. Mais ça implique des défis tant techniques que éditoriaux, donc on travaille encore dessus. Pour bientôt j’espère !

Quand Radio France utilise l’IA pour retranscrire

« L'IA est un outil, pas une voix.» Le 13 février dernier le journalisme était à l’honneur avec la Journée mondiale de la radio. Et cette année, le thème phare choisi par l’Unesco était l’intelligence artificielle, comme « un outil, pas une voix ». Ce mantra, le groupe Radio France l’a bien compris. Depuis 2024, ils ont intégré l’IA dans leur quotidien, et cela passe… par l’écrit. Alors non, ce n’est pas la fin de l’audio au profit de la presse écrite (même si les radios ont investi le domaine des articles web depuis l'arrivée d’internet) mais cette IA, plus connue sous le nom de Whisper, est un outil pour retranscrire automatiquement ce qui est prononcé à l’antenne. Pour faire simple, on assiste à l’apparition de sous-titres. L’idée peut sembler simple mais elle est très novatrice et elle sert à la fois l’audience et à la fois aux journalistes.

Pour une radio plus accessible

Tout d’abord, l’audience. En France, 7 millions de personnes sont déficientes auditives en France. Soit 7 millions de personnes qui ont du mal ou qui ne peuvent pas écouter la radio. Alors, dans une démarche d’amélioration d’accessibilité numérique, Radio France a retranscrit presque l’intégralité de ses programmes. France Inter, France Info ou l’une des 44 antennes « ici », toutes sont concernées. Aujourd’hui, on parle de « 800 000 épisodes audios qui remontent jusqu’à 2008 » explique Florent Latrive dans une courte vidéo, le directeur adjoint de l'information de Radio France. Géolocalisation, datation, reproductibilité… les techniques de fact-checking de l’OSINT sont mises à mal par l’IA.

Comprendre les dynamiques locales

De l’autre côté, pour les journalistes, cette retranscription en continue permet de faire un compte rendu de ce qui a été dit à l’antenne, et notamment par les auditeurs. Un outil très pratique, tout particulièrement pour les locales d’« ici » car il permet de détecter des « signaux faibles ». Soit, une tendance, une tension, une préoccupation des auditeurs, qui peut varier d’un territoire à l’autre et qui aurait pu échapper à l’oreille du journaliste. À Radio France, l’IA n’a donc pas remplacé la voix : elle l’a rendue plus audible.

Cartographie électorale : 50 nuances de couleurs politiques

À l’approche des élections municipales, je me suis souvenu du choc face à la carte du Monde, presque entièrement marron lors des élections législatives de 2024. La couleur interpelle. Je me suis demandé pourquoi le Rassemblement national était représenté ainsi par la rédaction. J’ai appelé Maxime Ferrer, data-journaliste aux Décodeurs, et on a parlé de la représentation des résultats électoraux et des couleurs politiques.

À chaque élection, Le Monde redonne un coup de propre aux couleurs données aux candidats par le ministère de l’Intérieur

Au Monde, on ne prend plus l’étiquetage du ministère de l’Intérieur quand il s’agit de qualifier l’appartenance politique des candidats à une élection. Cette nomenclature peut regrouper vingt-cinq nuances, depuis l’extrême droite jusqu’à l’extrême gauche, elle s'appuie pour cela sur les partis et courants majoritaires au niveau national avant l’élection. Maxime Ferrer, data-journaliste aux Décodeurs du Monde depuis 2016, raconte :« Le nuancier fait par le ministère n’est généralement pas représentatif de la réalité politique du pays. L’un des biais les plus connus est celui du candidat qui se déclare “divers droite” voire “divers centre” alors qu’il est d’extrême droite. Quand cela est possible, comme par exemple pour les législatives, nous analysons un par un tous les candidats pour savoir qui ils sont, dans quels réseaux ils évoluent, et on leur attribue ensuite une nuance politique “Le Monde”. Cela permet d’avoir une analyse beaucoup plus fine, plus nuancée ».

Après ce travail de vérification, le choix des couleurs pour représenter les résultats sur une carte est autant politique qu’esthétique pour Maxime Ferrer : « On s’adapte en fonction du contexte politique : lorsque Emmanuel Macron a émergé, les centristes existaient encore donc comment les différencier ? Comment les “coloriser” ? C’est une matière extrêmement mouvante qu’il faut retravailler à chaque élection. Ensuite, il y a une discussion entre les directions éditoriales et artistiques du journal sur le choix des couleurs.»

La couleur du RN : différencier la droite de l’extrême droite mais pas seulement

Maxime Ferrer l’affirme : la palette n’est pas fixée et les choix de couleurs changent sur les cartographies électorales en fonction du contexte mais « il y a toujours un héritage : le PS est en rose et la droite en bleu. Comme il y a plusieurs partis situés à l’extrême droite, il faut être en mesure de les différencier et nous avons fait le choix de les représenter sur une gradation de marron. Cette couleur nous permet de faire une distinction entre la droite et l’extrême droite. Elle sert aussi à nuancer les différents courants d’extrême droite : le RN et Reconquête! sont représentés dans deux marrons différents. »

Le noir et le marron sont depuis des décennies des couleurs associées aux fascistes et aux nazis. Les « chemises brunes » des nazis, ou les chemises « noires » de Mussolini en sont les symboles. Il y a dix ans, Arnaud Mercier, professeur à Panthéon-Assas, s’inquiétait auprès de Slate de la normalisation du RN dans les médias, où sa représentation en bleu laissait entendre qu’il s’inscrivait dans un continuum politique allant de la gauche à la droite. Pour les élections régionales de 2015, le Front national était alors représenté en bleu foncé sur les cartes du Monde. Dès lors, choisir de représenter ce parti en marron ou en noir c’est le sortir du spectre traditionnel entre rouge et bleu. Un choix que fait la rédaction du Monde depuis l’élection présidentielle de 2017.

Pour l’édition de de cette semaine, la Média’tech a sorti sa caméra pour vous faire découvrir l’actu autrement, à travers trois recos axées photos !

SPOT, le média éclectique qui démocratise la photo tout en parlant aux pro

Des photos, il y en a partout. Mais à quand remonte la dernière fois que vous avez vu passer une belle photo, au sens artistique et esthétique du terme ? Si vous n’avez pas la réponse, la Média’tech vous conseille d’aller faire un tour sur le compte Instagram du média SPOT, créé en 2023.  Grâce à des publications qui font rimer photographies avec actualités, pop culture et faits de société, le média sort la photo esthétique de sa tour dorée, et ça fait du bien à nos mirettes. En vous baladant un peu, vous pourrez tout aussi bien entrer dans les coulisses d’une cover de Théodora, que vous plonger dans l’actualité autrement en découvrant une pellicule contenue dans les fichiers Epstein.

Et pour les plus passionnés, le média propose des interviews et des vidéos pédagogiques sur sa chaîne youtube, tandis que les photographes sont invités à rejoindre un canal discord, sur lequel des concours sont organisés chaque semaine. A vos clichés !

Dans Les Jours,  la photo comme information, pas comme illustration

Vous connaissez peut-être le média indépendant Les Jours pour son approche sérielle et narrative de l’information. Ce que vous savez probablement moins, c’est que ce pure player est un des seuls médias web à accorder une place de choix à la photographie, avec un service photo constitué d'iconographies pour sélectionner soigneusement les clichés qui accompagnent les articles. Et ça se voit : les photos ne font pas uniquement figure d’illustration, mais délivrent une véritable information au lecteur, tout en permettant une meilleure immersion dans le récit.

Nos épisodes préférés, disponibles gratuitement : Prêtres homosexuels, leur chemin de croix ; David Guetta, bienvenue au club ; Qu’est-ce qu’on a fait aux bons vieux ?

« Polka sur les ondes » : la photo… en radio !

On peut dire d’une photo qu’on l’observe. Qu’on la regarde. Qu’on l’admire, même. Mais écouter une photo ? Cela ne vous viendrait pas à l’idée, et nous non plus. Pourtant, c’est le pari de la chronique « Polka sur les ondes », qui illustre et explique l’actualité à partir d’une photographie, tous les mercredis matin sur TSF Jazz. L’idée pourrait paraître absurde, elle est pourtant lumineuse (ou mélodieuse ?), tant elle permet de rendre l’actualité plus tangible, dans une sorte de synesthésie qui ne fait pas de mal à notre imagination.